ゲーム・アニメ・萌え系イラストブログ

相方のSS・ノベル系同人サークル『諸魚無常（誤字にあらず）』の管理人、T×2氏から
オリジナルノベルの挿絵募集テーマ企画をいただきまして
創作ノベル「三賢者物語」のチャイナドレスな美女さん描かせていただきました。↓

キーパーソン：槍・チャイナドレス・ポニーテール・脚線美 etc

すでにあった見本ラフ絵を元に多少色変えた別パターンで着色して仕上げてみると―――
ん？うちが描くとなぜか露出度上がったように見える（笑）

ノベルゲーム企画：

[三賢者物語]の東洋系美女槍術士「フェイレン」というキャラ名で、美少女好き属性お姉さん。（ぉ）
↑のポーズは挑戦者を返り討ちにした爽快シーンをイメージ。

今『諸魚無常』の方でも創作ノベルの掲載や挿絵募集企画などがあります。
三賢者物語企画に興味があれば『諸魚無常』の方にも覗いてってください。


ライトノベルの挿絵はラノベ読んでると日常的に見ますけどネット小説の挿絵というのは
今まであまり見なかったのでノベル文章と組み合わせると結構いいイメージが
出そうで楽しみですね。また何かでテーマいただいたらやってみます。

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追記：五遷・主簿さんのところから三国志バトンをいただきましたのでお答えします。
どこまで覚えてるかな〜自分。

ここ数年ほどCGイラストや漫画・同人誌を描き続けて 気づけば使っている描画ペンが
一つの更新エントリーにできる程に増えてきたので、今日は今まで使ってきた各ペン先を
写真付きでプチ解説します。

[イラスト・コミック描画ペンの写真画像付きミニ講座]

まずは漫画描きで最もポピュラーなGペン（左）・丸ペン(右)とそのペン先。

Gペンは滑らかな線が引きやすく線の太さにも強弱がつけられて、
丸ペンは滑らかなタッチの線を引くのが難しいかわりに細い線が描きやすいペン先です。





下書き用シャーペン・左から0.3mm、0.7mm、1.3mm。

カラー芯を使う場合0.7mm位までの細さだとパキパキ折れやすくて若干使いづらいのですが
1.3mmあたりのシャーペンなら芯が丈夫で、ある程度安定して使えます。

シャーペンで描いた線もスキャナで読み込んだ後にCGソフトでレベル補正をすれば
直接絵の原画にも使えます。（※インクペンやCG線に比べると線がやや荒めになります）





uni-ball Signo-ユニボールシグノ-超極細0.28 ボールペン。

滑らかなタッチが引けるのですが墨汁に比べると色がやや薄めな場合が多いですね。
メモや製図にも役立ちます。





最近キャラ線に使い始めた『コピックマルチライナー』超極細0.03。

ロットリングのようなタイプのペンで、通常のボールペンよりもインク濃度が高く、
イラスト・漫画原稿のペン入れや背景線画にもかなり使いやすいです。





同じく最近使い始めたＴａｃｈｉｋａｗａの『新ペン先』。

使い始めのうちは線が擦れやすいものの、慣れれば付けペンと同じ感覚で線が描けて
しかも墨汁を付け直す手間が省けて手や紙もよごれにくい便利なペン先です。

WACOM-ワコム-のタブレット付属・電子ペン。

用途は主にＣＧ彩色やスキャナで取り込んだ原画の補正、お絵描きBBSでの描画など。
最近はやってないのですが直接モニタ上でキャラ線を描く、といった用途もあります。



と、一通り解説してみたものの 肝心な自分の線タッチが未熟なのでちょっとでも早く
もっと綺麗なキャラ線が引けるように精進してきます（苦笑）

久しぶりに今日はＣＧ描画テクニックのミニ講座でも。
ここ数ヶ月ほどアニメ・ゲーム二次創作キャラの萌え系カラーイラストをメインに更新してたから
たまには背景グラフィック画像を一つ用意しました。今回はオーバーレイについて。

[Photoshop CS2：オーバーレイ技法・ミニ講座]

去年描いたクリスマスイラストの背景を編集して作ったイルミネーションイラスト。

画像内で白く光らせた部分のほとんどはフォトショップのオーバーレイ・レイヤを使って
表現したもので、

CGソフトには乗算、加算、減算、スクリーン、覆い焼きなど多くのレイヤモードが
あるのですが この中でAMAZAKIが標準レイヤの次くらいに多く使っているのは
絵に輝きを与えるオーバーレイ・モードのレイヤ。

[鏡音レン・壁紙イラストから切り抜き見本]

腕にある黄色く光った発光体と、髪の艶をオーバーレイで仕上げて光り輝くように
画像表現させています。背景だけでなくキャラクター彩色にも貴重なツールで、
幅広くイラスト描画に活用できます。


ちなみにフォトショップでなくとも、『コミックアートCGイラスト』や『GIMP』など
他のCGソフトにもオーバーレイは搭載されています。

[コミックアートCGイラストで描いた絵の一部分]

図形塗りつぶしツールの丸型、図形描画ツールの丸型を使ってオーバーレイ・レイヤに
白で薄く描くと、このように空気の質感を出したりもできます。


さらにオーバーレイと同じく輝きを出す『覆い焼き』や『スクリーン』というレイヤも使うと
また違ったグラフィック効果を表現する事もできます。

[ライラの冒険〜黄金の羅針盤〜]の主人公ライラ とパンタライモンを一描き。
ハリー・ポッター、Gacktに続いて今回三人目となるリアルキャラ絵を更新。
イラストのアレンジが毎回難しいものの、こういう描写も結構ハマります。

ニュー・ライン・シネマ映画：[ライラの冒険 黄金の羅針盤] レビュー・感想

（以下ネタバレ注意）

今CMでも話題の映画『ライラの冒険〜黄金の羅針盤〜』見てきました。

ロードオブザリングやハリー・ポッターに続く大作ファンタジー映画という事で注目の三部作。
『ライラ〜』はハリポタやナルニア国物語と同じく、現実世界と架空世界の
パラレルワールドな世界観の様です。『劇場版 鋼の錬金術師』に近いイメージかな。

ライラの冒険〜黄金の羅針盤：登場人物

• ライラ・ベラクア
• コールター夫人
• アスリエル卿
• パンタライモン
• イオレク・バーニソン
• セラフィナ・ペカーラ
• リー・スコーズビー
• ジョン・ファー
• ファーダー・コーラム
• ロジャー・パースロウ
• ラグナル・ストゥルルソン
• ステルマリア
• 他

第一部『黄金の羅針盤』は現実世界とよく似ていながら空飛ぶ魔女がいたり
人語を解するよろいグマがいたりFFっぽい飛空挺が空を飛んでたり、そして人々に
『ダイモン』という動物の姿をした守護精霊がついていたりと、
現実世界にファンタジー要素をいくつか付け足したような世界が舞台。


ライラは最初ツンデレっ子と思ったら（爆）しっかり者でかなり勇気のある子ですね。
でもコールター夫人に対しては超ツンデレでした（´∀｀）
真理計（アレシオメーター）を使って次々と困難を解決していき冒険に挑む少女。
変なのにからまれては捕まりまくる、困難きわまる旅ですが（笑）


ライラのダイモン、パンタライモンはころころといろんな小動物に姿変わって、視聴中
アレ？と一時困惑気味に。原作設定を知らないと視聴中での解釈がちょっと難しい。
彼らダイモンは常に人の傍らにいて話し相手にもなってくれている様ですね。

ん〜、もしうちの犬がいきなり喋りだしたら一体どうすれば（ぉ）
いや長い付き合いだし声に出さずとも言いたい事はなんとなくわかるんですが
実際喋るとなると、最初対応に困りそうなもののそれはそれでユカイかも（ﾉｼ´▽｀）




よろいグマのイオレク・バーニソン登場イベント、でっかいクマが器用に鍛冶をこなしてる
シーンが面白いｗ　そのあと街並みをあの巨体で通行人の悲鳴も気にせずズガズガと
走り回るし、あれは確かにビビるｗ　

話が進むとカワイイ（？）シロクマ達が（鎧着て）いっぱい出てくるので見ようによっては
メルヘン気分なものの イオレクはよろいグマの王と命懸けの決闘を行うので大変。
このシーンでクマなのに惚れた！というコメントが多数上がっている模様!

[黄金の羅針盤：クライマックスシーン]

ライラの秘策にはまり自分で作った虫に不意打ち食らうオマヌケなコールター夫人、
第二部では顔どうなっているのだろうか。

狼のダイモンを連れたゴブラーの部隊とイオレク・魔女達の戦いは盛り上がりましたね。
魔女の皆さん 空からの奇襲でかっこよくピンチに駆けつけ心強いっス。
さらに気球や他の旅の仲間が次々援軍に加わり、敵さん成す術もなく全滅。

囚われた他の子ども達は無事解放され、そしてライラ一行のエンディングへ。


第1部、率直な感想としてファンタジー映画としては結構楽しめました。
全体的にはまあ普通だったかな。原作を読んでないから作品の設定がわかりにくい
部分が多かったので 上映二時間の間では説明が不足気味だったかも。

『黄金の羅針盤』で世界観は大体分かったので第2部、第3部に期待ですね。

ちなみにライラの冒険三部作は以下の通り↓

• 第1部：黄金の羅針盤
• 第2部：神秘の短剣
• 第3部：琥珀の望遠鏡

ん、琥珀？てややー！（いえナンデモ）

以前からよくご質問をいただいてきた、イラストを描く際での
CGソフトの使い分けについて今日は少し詳しく解説します。

イラスト描画テクニック：CGソフトの種別

現在自分がメインで使っているのはこの3つのソフト。
『Photoshop CS2』　『GIMP』　『COMICART CG illust3 J Plus』

[Photoshop：作画見本]

[GIMP：作画見本]

[COMICART CG illust：作画見本]

3つともイラストの着色に適して様々な描画にも大変優れたCGソフトですが、
用途によって使いやすさが幾分か変わってきます。

『COMICART CG illust』はキャラクター描画に向いていて、
『GIMP』は背景描画がやりやすく綺麗に描けます。
『Photoshop』はどちらもオールマイティに使えます。
ただ自分の場合だとCOMICART CG illust3でキャラを彩色してGIMPで
背景を描いて、Photoshopは主に絵の合成、追加効果と仕上げに使っています。

プロの方はAdobeのPhotoshop(フォトショップ)かPainter(ペインター)を
メインで使用される方が大部分なので基本的にこの2つのどちらかを
お薦めします。

しかし購入に結構な値がかかるのと最初は使い方が難しい場合もあるので
はじめは 1万くらいの安価で初心者の方にもある程度簡単に使える、
DELETERの『COMICART CG illust』から始められるのも良いと思います。



あと簡易な画像加工の時に スタートメニューのアクセサリに付属の
『ペイント』も使っています。モニタからPrt Scr SysRqボタンで入手した
画像を簡易保存するのにも便利ですね。


[ペイント：作画見本]



ちなみにキャラの彩色部分、特に衣服を着色または仕上げの時に
色の彩度を落としておくと上手い感じに見えます。
背景は原色に近くてもそれほど違和感ないですが、イラスト内での時刻
設定や光の向きによって彩度の調整を整えると更に雰囲気が上がります。